Una exposición acoge desde hoy en Hannover las obras del artista mallorquín Miquel Barceló realizadas entre los años 1984 y 2002 dentro del programa Arte Español para el Exterior. La exposición podrá visitarse en el Centro de Arte Kestnergesellschaft de la citada ciudad alemana hasta el 7 de noviembre.

Christian Domínguez, comisario de la exposición, ha reunido 32 obras concebidas por Barceló en los últimos veinte años. Entre las obras seleccionadas, se muestran 28 pinturas realizadas mayoritariamente con técnica mixta sobre lienzo o papel, y cuatro esculturas realizadas en bronce.

Miquel Barceló (Felanitx, Mallorca, 1957) estudió en la Escuela de Artes Decorativas de Palma de Mallorca y la Escuela de Bellas Artes de Barcelona, para incorporarse posteriormente al grupo mallorquín de arte conceptual Taller Lunatic. Ya desde este primer momento, su obra refleja un notable interés por los motivos procedentes de la naturaleza terrestre y marítima, tratados con una paleta densa y espesa, generalmente oscura, que ha ejercido una gran influencia entre sus coetáneos más jóvenes.

Una de sus principales características es el tratamiento de la materia pictórica, que empasta hasta la saciedad en sus cuadros para lograr efectos de relieve. De este modo, la representación convencional del objeto pierde importancia a favor del propio proceso pictórico, con el que pretende superar dicha representación para llegar a su esencia, a su razón de ser.

El reconocimiento internacional le llegó a Barceló tras su participación en la Bienal de São Paulo de 1981 y en la Documenta de Kassel de 1982. Durante esta década, Barceló se dejó llevar por el ambiente de libertad que se desarrollaba en la Europa y América del momento, captando en sus obras tanto los objetos como los aspectos sensitivos que les rodean (como el olor o el sonido).

VIAJES

Sus viajes y estancias por Europa, Estados Unidos y África Occidental (Mali) han marcado su trayectoria artística a lo largo de los últimos años, influencia que se puede ver, entre otras, en dos obras presentes en la exposición, L´ne chargé de bois (1994) o Marché de Sangha (2000).

Mientras que su experiencia en tierras africanas le enseñó a utilizar los pigmentos naturales en alguna de sus obras, sus viajes por las selvas americanas le aportaron una visión de la naturaleza en constante cambio. Pero en todos ellos, realizó un estudio minucioso de la naturaleza que le rodeaba, que anotaba en diversos cuadernos de apuntes. Este examen de los motivos naturales le llevó a desarrollar obras como Lapin et Tête de Cochon (1992) y diversas vistas de los mercados de Mali, que se podrán contemplar en la muestra.

Pero no todas las referencias de Miquel Barceló son físicas; en su obra más cercana "apuesta por un lenguaje que genera lo nunca anteriormente visto en los grandes y eternos contenedores de nuestra memoria: la tierra con vegetales, el fondo del mar, el cielo, las playas, la ola, la gruta", como observa el comisario Christian Domínguez, en ejemplos claros como 'Marejadilla' o 'La gruta', ambas de 2002.

23 de septiembre de 2004, Europa Press.